Ja jūs nodarbojaties mūzikas biznesā - nozarē, kuras ieņēmumu un izplatīšanas modelis pēdējās desmitgades laikā ir pilnībā mainījies, jums pamatā ir divas izvēles:
- Jūs varat sūdzēties par to, kā bizness vienkārši nav tāds, kāds tas bija, vai
- Jūs varat iet ārā un iespert.
Daudzplatīnu pārdotā rokgrupa Septiņkārtīgi atriebts izvēlējās pēdējo kursu, izvairoties no tradicionālā albuma izlaišanas un “pārsteiguma nomest” savu kritiķu novērtēto jauno albumu Skatuve gan digitālā un fiziskā forma - iespējams, industrijas rokgrupai vispirms - mirkļi pēc tiešraides Holivudas ikoniskā Capitol Records torņa augšgalā, revolucionārā 3D / 360 grādu tiešraides virtuālās realitātes notikuma.
Kopš tā laika ir jēga ieviest jauno tehnoloģiju Skatuve, viņu pirmais izdevums Capitol Records ir konceptuāls albums, kurā tiek pētīts mākslīgais intelekts un ko tehnoloģiju paplašināšana varētu nozīmēt - gan labu, gan sliktu - nākotnē. (Galveno dziedātāju M. Shadows sākotnēji iedvesmoja šo raksts, ko uzrakstījis Tims Urbans .)
Lai turpinātu, albuma noslēdzošais ieraksts “Exist” ir 15 minūšu Lielā sprādziena muzikāla interpretācija, kurā astrofiziķis runā vārdu. Nils deGrasē Taisons rakstīts tieši albumam.
Tātad jā: noteikti ne (mūzikas) bizness kā parasti.
(Un nejauši, Skatuve ir gan ļoti laba, gan patiesi gudra. Cik bieži to var teikt par hārdroka albumu? Un tas debitēja 4. vietā galvenajā Billboard tabulā un 1. vietā Billboard Rock Albums, Hard Rock Albums un Alternative Albums diagrammās.)
Runājiet ar mārketinga palīdzību saistībā ar Skatuve . VR uz jumta, pārsteiguma izlaidums ... kāpēc gan neiet tikai pa parasto ceļu?
Pasaule mainās, un veids, kā mēs patērējam mūziku, acīmredzami mainās. Es biju viens no lielākajiem kompaktdisku aizstāvjiem, kuru atradīsit, taču, kad parādījās Apple mūzikas un digitālās iespējas, tāpat kā visiem citiem, tas vairāk veicināja manu dzīvesveidu. Tas, kā es dabūju un klausījos mūziku, bija mainījies. Tas ir mainīts visiem. Tad kāpēc gan to neapņemt?
Iepriekš trīs mēnešu laikā līdz albuma izdošanai mums bija kļuvis garlaicīgi. (Parasti ierakstu kompānija sāks izdot atsevišķas dziesmas pirms albuma izlaišanas, lai izraisītu interesi, radītu iepriekšpārdošanu utt.) Tas zem mums nededzina uguni.
Tāpēc mēs nolēmām darīt lietas, kuras vēlamies darīt, un dot to saviem faniem tā, kā mēs vēlamies. Tas, ko bija paveikuši tādi mākslinieki kā Kanje, Radioheds un Bejonse, mūs ieinteresēja. Viņu albumi iznāca no zila gaisa, un nebija neviena iepriekšēja viedokļa vai pārskata, kas ietekmētu ierakstu pircēja viedokli, pirms viņi pat ieguva iespēju klausīties mūsu mūziku.
Tādā veidā visi klausījās mūsu albumu tajā pašā dienā. Tā bija jauna pieredze, kuru neietekmēja atsauksmes, spekulācijas un troksnis. Tādā veidā jūs to dzirdējāt un izlemjat pats.
Visi šie faktori ietekmēja mūsu pieņemtos lēmumus. Un, protams, mums bija jāpieliek liela šļakatām un jāpievērš uzmanība, tāpēc mēs radījām idejas, piemēram, uzstāties uz Capitol Records jumta, iegūt VR pieredzi, tiešraidi ... mēs cenšamies darīt lietas, ko mēs Es nekad neesmu redzējis grupas, kas to darīja, lai mēs varētu faniem sniegt jaunu pieredzi.
Es nebiju domājis par to, kamēr jūs to nepieminējāt, bet es esmu tik vecs, ka tā es “piedzīvoju” jaunu albumu. Kad, teiksim, Atpakaļ melnā krāsā iznācāt, jūs devāties uz ierakstu veikalu tās iznākšanas dienā, braucāt mājās klausīties ... jums nebija ne jausmas, kā albums izklausīsies.
Viena lieta, kas man patika, kad es izaugu, jūs, iespējams, redzējāt vienu recenziju no tāda žurnāla kā Ripojošs akmens ... bet tagad ir 150 atsauksmes, pirms albums pat iznāk. Tur ir tik daudz viedokļu, bet vienīgais, kas patiešām ir svarīgs, ir jūsu viedoklis.
Pat ar Skatuve 15 minūtes pēc tā izlaišanas bija atsauksmes. Es domāju: 'Kā jums izdevās pārskatīt 70 minūtes mūzikas 15 minūtēs?'
Mēs esam tādā stāvoklī, ka mums nav jādara lietas parastajā veidā, tāpēc mums tas nav jādara. Un atsaucība ir bijusi liela.
Cik grūti bija plānot un izvilkt laidienu bez ziņu noplūdes?
Tas nebija tik grūti, kā varētu domāt. Daži no tiem bija veiksmes dēļ, taču daudz kas bija saistīts ar mūsu vecumu. Kad man bija 22 gadi, es to būtu teicis visiem saviem draugiem un ģimenei, un tas noteikti būtu noplūdis, bet, kad mēs esam 30 gadu vecumā un esam vecāki, mēs vienkārši esam iesaistīti mākslā, rakstot dziesmas un turot galvu uz leju un darot darbu.
Turklāt nav tā, ka mēs skrējām apkārt, runājot par stratēģiju. Mēs koncentrējāmies uz ieraksta izveidošanu, kuru vēlējāmies izveidot.
Tā kā digitālā daļa veido lielāko daļu pārdošanas apjomu, cik svarīgi ir izdot fizisku albumu?
Es tiešām nezinu, cik tas ir svarīgi. Fiziskais nav tas pats, kas agrāk. Un tas nebūs tik ilgi. Bet mums tas bija jādara, jo, salīdzinot ar, teiksim, kantri vai hiphopu, roka fani mēdz iegādāties daudz vairāk fizisku produktu.
Fiziskā produkta izlaišana pirmajā dienā - bez cilvēkiem uzzināt, ka tas ir darbs - bija liels izaicinājums Kapitolijam, taču viņi to izvilka.
Viena lieta, veicot pārsteiguma izlaidumu, ir tā, ka tā maina metriku un noteikti ne jums par labu no uztveres viedokļa. Pat ja, Skatuve debitēja Billboard topa 4. vietā.
Pašlaik mums ir dalītas jūtas. Mēs zinām, ka mēs būtu varējuši veikt garlaicīgu pārsvaru un ieņemt pirmo vietu. Veicot trīs mēnešu uzkrājumu, pirmajā nedēļā jūs veicat priekšpasūtījumus, singlus utt.
Kā mēs to izdarījām, mūsu skaitļi ir tikai viena nedēļa. Tāpat kā Kanye: viņa pirmās nedēļas skaitļi bija zemi, salīdzinot ar to, kas varēja būt, ja viņš būtu izdarījis tradicionālo izlaidumu.
Un tas kritiķiem ļauj viegli pateikt: 'Viņu jaunais albums pārdots tikai ...'
Mēs zinājām, ka tas varētu notikt, taču uzskatījām, ka ir vērts riskēt.
Mēs uzskatām arī par ilgtermiņa skatījumu. Vidēji albumā, kas seko trīs mēnešu izlaiduma modelim, otrajā nedēļā pārdošanas apjomi parasti samazinās pat par 80%. Mēs sagaidām arī kādu kritumu ... bet mēs arī sagaidām, ka mūsu albumu pārdošana turpināsies ilgākā laika posmā.
Tās ir jauktas jūtas, bet es ļoti priecājos darīt jaunas lietas. Es būtu nomākts, ja mēs būtu veikuši veco izveidošanas procesu. Tas liekas ļoti 2009. gads.
Šobrīd mums ir albums, kura pirmajā nedēļā tika pārdots mazāk kopiju nekā pēdējā. Un tas ir labi: jūs nevarat pārkāpt noteikumus un sagaidīt tādu pašu rezultātu.
Es domāju, ka šis izlaišanas modelis faniem ir jautrāks. Es mēdzu gūt milzīgu triecienu, ejot uz ierakstu veikalu, un atrodot kaut ko, par kuru es nezināju, ka tas ir ārā.
Daudzi cilvēki ieies veikalā un teiks: 'Ko heck, jauns Avenged Sevenfold ieraksts?'
Tas ir forši. Jūs mēģināt izveidot buzz, bet jūs nenonākat pie visiem, un albums dažiem cilvēkiem būs pārsteigums. Tādā veidā mēs ļaujam daudziem cilvēkiem to atklāt.
Un atsauksmes ir bijušas ļoti pozitīvas. Cilvēki saka: 'Paldies, ka taupījāt mums maizes drupatas.'
Grupas pelna naudu dažādos veidos. Cik svarīga ir albumu pārdošana?
Cilvēki mūziku patērē atšķirīgi. Tomēr galu galā cilvēki, kuri dzird mūsu mūziku, ir ļoti svarīgi.
Kas attiecas uz ierakstu pirkšanu ... grūti pateikt, cik tas ir svarīgi, taču jūs noteikti vēlaties saglabāt etiķeti laimīgu un iesaistītu.
Mums nebūtu problēmu pārdot tonnas plašu ierakstu (smejas), taču mēs redzam realitāti un problēmas, kas saistītas ar faktu, ka cilvēki var iegūt mūziku visur.
Ja cilvēki mūs ciena kā māksliniekus, viņi zina, ka mēs katru reizi viņiem piešķirsim kaut ko citu, viņi zina, ka mēs sevi grūstam ... pat šī pārsteiguma izlaidums palīdz cilvēkiem zināt, ka mēs joprojām cenšamies būt novatoriski.
Ja kāds man sacītu: “Nīls DeGrasē Taisons runāto runā uz rokmūzikas dziesmas,” es būtu pagriezis acis ... bet tas tiešām darbojas.
Tas ir smieklīgi, jo, kad es ar viņu runāju, viņš teica: “Vai tiešām vēlaties trīs ar pusi minūtes? Džons Lenons uzrakstīja “Iedomājieties”, un tam vajadzēja tikai dažus vārdus .... ”
Bet mēs darījām Lielo sprādzienu, lielu ideju veida dziesmu. Nīls bija kā ķirsis virsū mākslīgā intelekta un kosmosa izpētes koncepcijai, un viņš mums uzrakstīja patiešām foršas lietas.
Kad mēs to izdarījām, mēs teicām: 'Cilvēki to vai nu izslēgs, vai arī tas viņus skars', un līdz šim atsaucība ir bijusi liela.
Es domāju, ka jūs sākāt kā mūziķis un laika gaitā kļuvāt par uzņēmēju, mārketingu utt. Kāds bija šis process?
Nebija oficiāla procesa. Tas tikai lēnām mācījās par biznesu.
Pirmās lietas vispirms. Jūs to nedarāt par naudu - bet, ja nauda tiks nopelnīta, tā vai nu jums, vai kādam citam. Kad jūs to saprotat, jūs noteikti interesējaties par biznesa pusi.
Turklāt man vienmēr ir bijusi interese par ekonomiku, akciju tirgu, digitālajām valūtām ... Es nodarbojos ar visu šo lietu.
Ir svarīgi zināt mūzikas biznesa trūkumus, taču tajā var arī ienirt pārāk dziļi un aizmirst, ka tiešām esi šeit, lai muzicētu.
Tas mani noved pie cita jautājuma: jūsu tiesas prāva ar Warner Brothers Records. (Grupa mēģina lauzt līgumu, apgalvojot, ka personāla mainība izraisīja darba attiecību pasliktināšanos starp grupu un izdevniecību. Viņi izpildīja Kalifornijas likumu “7 gadu likums”, kas māksliniekiem ļauj noslēgt personisko pakalpojumu līgumu pēc septiņiem gadiem, ja pastāv zināmi apstākļi.)
Mēs diezgan ilgu laiku bijām atradušies pie etiķetes. Toms Whalley bija izpilddirektors, mūsu A & R puiši bija tādi cilvēki kā Endijs Olyphants ... mums bija apmēram 10 gadi ar šo komandu. Viņi bija patiešām atvērti ar mums. Tās bija lieliskas attiecības.
cik vecs ir Denijs grāfs
Pēc Toma aiziešanas mēs izgājām cauri dažiem dažādiem režīmiem, mainījās etiķetes virziens, mainījās lēmumi ... un mēs uzskatījām, ka tie vairs nav etiķete, ar kuru parakstījāmies un pazīstam. Neizskatījās, ka viņi būtu aiz mums. Mēs bijām viena no visvairāk pārdotajām grupām etiķetē, bet tas, šķiet, nebija svarīgi; tie bija vērsti uz citām grupām un citiem aktiem.
Kad tas patiešām iegrima, kad zinājām, ka tie nebūs mūsu marķējums, mēs izmantojām 7 gadu likumu, kas ļauj mums atteikties no līguma.
Tāpēc tagad viņi iesūdz mūs par zaudējumu atlīdzību, un viņi nevēlas zaudēt uzvalku, jo, ja to izdarīs, staigās daudzas citas grupas.
Atstājot etiķeti, tas noteikti ir risks, taču mēs netiksim iebiedēti. Mēs darīsim to, kas mums ir svarīgs un piemērots tieši mums.
Šajā darījumā jums bija palicis tikai viens albums. Kāpēc gan vienkārši neizlikt kaut ko, lai apmierinātu līgumu?
Mēs neizdosim tādu ierakstu, ar kuru etiķete nezina, ko darīt. Un mēs arī nedarīsim “viltus” izlaidumu, kaut arī to daži cilvēki mums ieteica darīt.
Mēs vienmēr vēlamies radīt mūziku, kas pieskaras mums un pieskaras citiem cilvēkiem.
Es jautāju Rodžeram Penskem, vai viņš joprojām saņem sitienu, redzot, kā viens no viņa dzeltenajiem īres kravas automobiļiem brauc garām. Vai jums kādreiz šķiet sirreāli, ka jūs, puiši, esat pārdevis vairāk nekā 8 miljonus albumu un spēlējis simtiem un simtiem tūkstošu cilvēku?
Es godīgi sakot, nekad neesmu izmantojis laiku, lai ļautu tai iegrimt.
Mēs cenšamies palikt piezemēti. Mēs esam bariņš puišu ar ģimenēm un bērniem. Spēlēt izrādes ir lieliski, bet, kad jūs nokļūstat ārpus skatuves un jums ir 2 gadus veci vai 4 gadus veci bērni, kuri vienkārši vēlas parkā spēlēt bumbu ..., tas uztur jūs pamatoti.
